|
20.
sajandi kunsti üks suurkujusid Joseph Beuys on manifesteerinud,
et "igaüks on kunstnik". Eesti kunstnik
Toomas Vint on aastal 1997 öelnud: "Tänastes
kunstikõnelustes püütakse ära unustada,
et Beuysi lause "Igaüks on kunstnik" osutab
sellele, et iga inimene peab olema loov igas eluvaldkonnas,
aga mitte kunstnik kunstimaailmas. Vahe on oluline."
Lisagem siinkohal, et ka kõige täielikuma loomevabaduse
realiseerimiseks kõige rajumate uute kunstivormide
kaudu on vaja teadmisi, oskusi ja vahendeid - teatud "pagasit"
juba olnust.
Ning
igasugune õpetamine, sealhulgas kunsti õpetamine
kätkebki paratamatult endas ka varasemate vormide, mudelite,
skeemide ja mustrite - omamoodi näidiste - rakendamist.
Küllap kõige selgemini tuleb see esile kokanduses
retseptide loomise ja kasutamise kaudu. Ent kas hoolikalt
ja tähelepanelikult meisterkoka retsepti järgi toitu
valmistades saavutatakse meisterkoka tase ja tulemus? Kui
mitte, siis mis on see puudujääv element - ja kuidas
selleni jõuda? Mis on see tabamatu miski, mis
teeb kunstist kunsti - ja võib teha mistahes tegevusest
kunsti?
Sally
Stuudio on alates aastast 1991 õpetanud kunsti
lastele ja noortele, samuti kunstihuvilistele täiskasvanutele.
Üheks eesmärgiks on seejuures olnud barjääride
lammutamine "lastekunsti" ja "päriskunsti"
vahel - inimeste suunamine neis peituvate loominguliste mõtete,
tungide ja võimete juurde. Seejuures on võtmesõnaks
iga kunstitegija - olgu suure või väikese - isikupära
tunnustamine. Ent lisaks vabale eneseväljendusele on
rahuldustpakkuva loomingulise tegevuse eelduseks ka arusaamine
kunstist - eriti kaasaegses kunstis ja kunstimaailmas toimuvast.
Taolise kunstiteadlikkuse kujundamiseks näib olevat parim
teoreetilise ja praktilise ühendamine - isikliku kogemuse
ja loomisrõõmu pinnal kinnistuvad hästi
ka mõistusega haaratavad kunstitarkused.
Nii
on Sally Stuudio seadnud üheks oma tegevuse eesmärgiks
professionaalse kunsti ja eelprofessionaalse kunstihariduse
lähendamise Eestis - ning vastava diskussiooni elavdamise
laiemaltki. Oluliseks teetähiseks selles protsessis saab
olema rahvusvahelise Koolinoorte Kaasaegse Kunsti Triennaali
EKSPERIMENTA!
korraldamine Tallinnas aastal 2011. Juba triennaali ettevalmistaval
perioodil tahame algatada arutelusid kunstihariduse ees seisvate
väljakutsete, uute õpetamisviiside ning kunsti
ja kunsti õpetamise lõimimise üle. Muuhulgas
kavandame Kaasaegse Kunsti Kokaraamatu (Cookbook of Contemporary
Art) loomist.
Kokaraamatu
autoriteks saavad olema erinevaid paradigmasid, diskursusi
ja hoovusi esindavad kunstnikud, kes vormivad kokanduse
eeskujul oma loomingulised põhimõtted, ideed
ja nõuanded "kunstiretseptideks". Tegemist
on formaadiga, mis ühest küljest pakub kunstiõppuritele
lihtsustatud ja kontsentreeritud kujul juhiseid erinevate
aktuaalsete kunstivormide, -ilmingute ja -tehnikate katsetamiseks
ja tundmaõppimiseks - ning teisest küljest elavdab
erialast arutelu kunsti õpetamise võimaluste,
meetodite ja väljakutsete üle kaasaegses kunstis
- siin ja praegu.
Kaasaegse
Kunsti Kokaraamat on arenev ja täienev projekt, mis avaldatakse
esialgu veebis www.kunstikeskus.ee/kokaraamat, tulevikus loodetavasti
ka trükisena. Meie eesmärk on panna kokku isuäratav
ja heas mõttes rahvalik kunstikokaraamat. Seega
- kui oled kunstnik ja tunned, et tahaksid jagada oma loomingulise
köögi saladusi ka teistega, võta ühendust!
Kui oled kunstihuviline, anna aga teada, millise kunsti tegemise
järele tunned kõige suuremat isu - ehk saame aidata
sind sobiva retseptiga...
Vano
Allsalu
Kaasaegse Kunsti Kokaraamatu kuraator
vano[at]kunstikeskus.ee
|